天天快播：馮遠征出任北京人藝院長，要為將來20年準備好新演員

即將60歲的演員馮遠征，本來已經跟妻子梁丹妮做好了明年退休生活的安排，卻迎來了職業生涯最重要的一次變化——被正式任命為北京人民藝術劇院院長、黨組副書記。在北京人藝歷史上，他是第一位演員出身的院長。

(資料圖片)

今年是北京人藝70周年大慶。6月19日，前任院長任鳴突然因病去世，哀傷一時籠罩，院長位置就此空缺。9月14日，北京人藝歷史大戲《杜甫》在北京人藝三樓排練廳與媒體見面，同時宣布馮遠征上任第五任院長。

在《杜甫》的排練廳，馮遠征是最忙的人。他既是導演又是主演，不僅要調度全劇的每一處細節，自己要登臺，還要兼顧剛履新的身份。《杜甫》不僅有老演員，也有一批剛進人藝的新演員首次登臺，對馮遠征來說，這樣的安排是早在他擔任北京人藝副院長的時候就在考慮的事情——未來幾年，北京人藝將有一大批60后老演員退休，他需要為將來20年準備好新的演員、新的觀眾。

據中國演出行業協會發布的《2021全國演出市場年度報告》顯示，2021年演出市場總體經濟規模335.85億元，話劇仍然是最受歡迎的演出類型。觀眾心目中“中國話劇藝術最高殿堂”的北京人藝，其票房之火是毫無疑問的市場標桿。今年6月9日至14日，北京人藝為慶祝70周年，啟用1999年的演員陣容上演《茶館》，開票2分鐘，五場演出全部售罄。6月12日，《茶館》進行在線8K高清直播，全網累計播放量超過五千萬人次。

但另一面，北京人藝也面臨著多重挑戰。除了《茶館》《雷雨》《蔡文姬》《窩頭會館》等經典之作，還需要更多反映時代的新作品。在影視劇、網劇的沖擊下，如何培養并留住年輕演員，也是話劇舞臺面對的困難。

對新任院長馮遠征來說，人藝的規劃、人才的培養，劇目的創新，都是他未來要面對的挑戰。

演員馮遠征

馮遠征的形象總是與20多年前一部電視劇《不要和陌生人說話》難以分割。但這20多年里，他出現得最多的地方并非影視劇，而是北京人藝的話劇舞臺。

“北京人藝是賦予我藝術生命的地方。”馮遠征曾說，他考進北京人藝之前，也演過影視劇，但他的藝術土壤扎根最深的，還是北京人藝。他的職業生涯大多在這里度過，把這里視為“藝術歸宿”。

他一直記得自己參加人藝學員班考試是在1985年4月19日。那時他在北京龍潭拉鏈廠做臨時工，跟工友一起業余學表演，先后報考北京電影學院和中央戲劇學院，因形象不符合要求被刷下。

身邊人勸馮遠征，回到廠里，好好做拉鏈工。他堅定自己對表演的熱愛，想做演員、當藝術家。在寫給父親的一封信里，他寫道：“不撞南墻不回頭。30歲就是我的南墻，如果到了30歲我還沒成為一名演員，那我就隨便找個職業去做。”

23歲的馮遠征終于如愿考進北京人藝。新演員進人藝做匯報演出，第一任院長、劇作家曹禺來看演出，跟他們講話，跟每一位年輕演員握手，感嘆了一句，“年輕真好”。如今，馮遠征再見到今天的年輕演員，也像曹禺當時一樣，遙想起自己年輕時的闖勁和沖勁。

在北京人藝表演班中，馮遠征是最勤奮的一位，給老演員跑腿，跑龍套就干了五年，內心多少有些苦悶。成正式演員后，劇院請來梅爾辛教授為新演員指導格洛托夫斯基表演，看到馮遠征對表演的熱愛和悟性，梅爾辛教授提議帶他去德國學習。

1991年學成回國，馮遠征又回到人藝，重新開始在舞臺上跑龍套。這一次，他耐住了寂寞，打磨演技。2001年，他因一部《不要和陌生人說話》而爆紅，醫生安嘉和的形象塑造太過深刻，被很多人視為“童年陰影”。很多人問他，怎么能如此精妙地把握一個外表溫和、內心陰暗狂暴的知識分子角色，“我回過頭來仔細思考，我是在中西文化的比較中，在表演上對人物認知有了不一樣的地方。”

馮遠征在影視劇上并不高產，從《美麗上海》《天下無賊》《非誠勿擾》《鋼鐵年代》到《老農民》等作品，每一部都扎實有力，有口皆碑。他每年只拍一兩部影視劇，更多的時間都留給舞臺。

1999年，林兆華導演復排《茶館》，給馮遠征分配了膽小怕事的松二爺一角。從那時開始，這個角色他每年都演，一演就是20多年，熟練到每一句臺詞都成了日常的松弛對白、每一個動作都成了熟悉的肌肉記憶。

馮遠征認為，一位演員能在青春時站在北京人藝的舞臺上，留下青春的身影，“對一輩子來說都是非常重要的。”

9月8日，在被正式任命為北京人藝院長那天，他在朋友圈中發了一條：“一個懷揣夢想的文藝青年走進北京人藝，唯一的愿望就是要一輩子做人藝的演員，做像許多前輩藝術家那樣的好演員。”

承上啟下的新院長

“70年，對于一個人來說可能到古來稀了，但對于北京人藝，我覺得是正青春。”今年全國兩會期間，馮遠征以全國政協委員的身份走委員通道，當時他在想，自己要講些什么？最后他講的是北京人藝的70年，是老一輩的藝術家們。

1992年，留學回國不久的馮遠征，坐在臺下看《茶館》。演出結束，老一代藝術家集體謝幕，也意味著那是他們退休前的最后一場演出。馮遠征在臺下哭得一塌糊涂，“老藝術家退休，新一代的我們還沒有成長起來，怎么辦？”

30年，他堅守舞臺，從青年演員走到退休年紀，北京人藝也重回一票難求的巔峰期。但馮遠征知道，今天的北京人藝又回到30年前新老接替的節點。當上新任院長，對他最大的挑戰就是培養新一代話劇人。

去年9月，北京國際戲劇中心正式對外運營，這個總建筑面積2.3萬平方米的北京人藝新地標，擁有1個700座的“曹禺劇場”和1個200余座的小劇場。與北京人藝現有的首都劇場、實驗劇場、菊隱劇場等構成錯落有致的劇場矩陣。

北京國際戲劇中心上演的第一部戲就是馮遠征執導的新版《日出》，以及濮存昕、閆銳分別執導的全新版本曹禺名劇《雷雨》《原野》。巧合的是，三部戲的主演都是1997年生人。

馮遠征開始擔心，年輕觀眾會不會不接受新版名劇，沒想到，來看戲的都是90后、00后觀眾，他們把這里當做“網紅打卡地”，拍照、參觀新劇場，然后看戲，上座率非常高。

這一年里，北京國際戲劇中心上演了《日出》《雷雨》《原野》《榆樹下的欲望》《關系》等劇目，演出場次超過100場，迎接觀眾4萬余人次，也承接了北京人藝70周年的重要活動。

新劇場落成，演出場次就會增加，劇目也要增加，這是北京人藝面臨的新挑戰。

從2016年擔任劇院演員隊長，馮遠征就開始有意改變招聘演員的策略，重新啟動學員班模式，14位演員有10位留在北京人藝。在他的計劃里，青年演員的數量要達到四五十位，才能為北京人藝未來的20年儲備出足夠人才。

馮遠征常回想自己年輕時，老一輩藝術家幾乎是手把手培養他們這些新人，那是在為今天的北京人藝做準備。15年前，他與濮存昕、丁志誠、梁冠華這幫演員成長為北京人藝的臺柱。現在，薪火相傳的責任落在他們肩上。

跟過去不同的是，他們入行時，是帶著對舞臺和藝術的熱愛，那是純粹的藝術家夢想。但今天的年輕人考表演，更多是憧憬明星夢，在成名的誘惑與生存的現實問題夾擊中，一個甘于留在舞臺上經受打磨的戲劇人才，變得越來越稀缺。即便培養出年輕人才，也需要擠出時間去拍影視劇補貼生活，這是舞臺從業者直面的新時代困境。

9月23日，《杜甫》將跨越國慶假期演出15場，對剛上任的馮遠征而言，這是頗有深意的一場戲。

未來兩三年，他認為會是北京人藝的發力之年，自己則是“一個承上啟下的角色”。在60歲這一年接下重任，他想的是如何為后人做更多鋪墊與努力，延續北京人藝的傳統和藝術風格，帶領人藝步入新時期。

標簽： 北京人藝 北京國際 職業生涯 承上啟下